Афиша Удмуртской филармонии на ноябрь 2017 года

Откроет юбилейный фестиваль «80 лет только живая музыка» легендарный джазовый музыкант, Народный артист России Даниил Крамер. Он выступит с известной афроамериканской певицей Ритой Эдмонд (США), одной из самых ярких современных джазовых вокалисток Америки. Её вокал невероятно тонкий и проникновенный, а нежный и глубокий тембр завораживает и восхищает не только любителей, но и профессионалов. Критики говорят о ней так: «Невозможно научиться петь так, как Рита Эдмонд: или у певицы есть особое чувство музыки, или его нет. В каждом джазовом поколении бывает всего пара вокалисток, обладающих этим чувством, и Рита принадлежит к их числу».

В концерте примут участие: Григорий Зайцев (Москва, контрабас) и Игорь Игнатов (Москва, барабаны).

Видео выступлений:

Откроет юбилейный фестиваль «80 лет только живая музыка» легендарный джазовый музыкант, Народный артист России Даниил Крамер. Он выступит с известной афроамериканской певицей Ритой Эдмонд (США), одной из самых ярких современных джазовых вокалисток Америки. Её вокал невероятно тонкий и проникновенный, а нежный и глубокий тембр завораживает и восхищает не только любителей, но и профессионалов. Критики говорят о ней так: «Невозможно научиться петь так, как Рита Эдмонд: или у певицы есть особое чувство музыки, или его нет. В каждом джазовом поколении бывает всего пара вокалисток, обладающих этим чувством, и Рита принадлежит к их числу».

В концерте примут участие: Григорий Зайцев (Москва, контрабас) и Игорь Игнатов (Москва, барабаны).

Видео выступлений:

Заслуженный артист России Борис Андрианов — блестящий виолончелист, лауреат международных конкурсов: им. Чайковского (Москва), им. Ростроповича (Париж), им. Янигро (Загреб), им. Исанг Юна (Корея), ведущий российский музыкант нового поколения, арт-директор фестиваля VIVACELLO. Музыкант является организатором и руководителем проекта «Поколение звезд», в рамках которого проводятся концерты молодых исполнителей в разных городах России. В 2009 году за этот проект он был награжден Премией правительства России в области культуры. Борис Андрианов играет на виолончели работы мастера Доменико Монтаньяна, тембр которой уникален (на этом инструменте, в частности, играл великий князь Михаил, родной брат императора Александра I).

В своей программе виолончелист представит произведения композиторов совершенно разных стран и эпох — Баха, Кодай и Соллима.

И.С.Бах (XVIIв.) — немецкий композитор, гений такого масштаба, что даже сегодня кажется явлением непревзойденным, исключительным. Его творчество поистине неисчерпаемо: после «открытия» баховской музыки в XIX столетии интерес к ней неуклонно возрастает, произведения Баха завоевывают аудиторию даже среди слушателей, которые обычно не проявляют интереса к «серьезному» искусству.З. Кодай (XIXв.) — выдающийся венгерский композитор и музыковед-фольклорист — глубоко связал свою творческую и музыкально-общественную деятельность с исторической судьбой венгерского народа, с борьбой за развитие национальной культуры.Дж. Соллима (XX-XXIвв.) — итальянский композитор и виолончелист. Он завоевал известность как блестящий классический исполнитель, а также как экспериментатор в области джаза, рока и даже поп-музыки. Соллима превыше всего ценит свободу интерпретации и смело чередует разные исполнительские манеры — барочный аутентизм, и джазовые импровизации, своеобразно звучащие на виолончели гитарные «запилы» в духе легендарных рок-музыкантов.

Видео выступлений:

Заслуженный артист России Борис Андрианов — блестящий виолончелист, лауреат международных конкурсов: им. Чайковского (Москва), им. Ростроповича (Париж), им. Янигро (Загреб), им. Исанг Юна (Корея), ведущий российский музыкант нового поколения, арт-директор фестиваля VIVACELLO. Музыкант является организатором и руководителем проекта «Поколение звезд», в рамках которого проводятся концерты молодых исполнителей в разных городах России. В 2009 году за этот проект он был награжден Премией правительства России в области культуры. Борис Андрианов играет на виолончели работы мастера Доменико Монтаньяна, тембр которой уникален (на этом инструменте, в частности, играл великий князь Михаил, родной брат императора Александра I).

В своей программе виолончелист представит произведения композиторов совершенно разных стран и эпох — Баха, Кодай и Соллима.

И.С.Бах (XVIIв.) — немецкий композитор, гений такого масштаба, что даже сегодня кажется явлением непревзойденным, исключительным. Его творчество поистине неисчерпаемо: после «открытия» баховской музыки в XIX столетии интерес к ней неуклонно возрастает, произведения Баха завоевывают аудиторию даже среди слушателей, которые обычно не проявляют интереса к «серьезному» искусству.З. Кодай (XIXв.) — выдающийся венгерский композитор и музыковед-фольклорист — глубоко связал свою творческую и музыкально-общественную деятельность с исторической судьбой венгерского народа, с борьбой за развитие национальной культуры.Дж. Соллима (XX-XXIвв.) — итальянский композитор и виолончелист. Он завоевал известность как блестящий классический исполнитель, а также как экспериментатор в области джаза, рока и даже поп-музыки. Соллима превыше всего ценит свободу интерпретации и смело чередует разные исполнительские манеры — барочный аутентизм, и джазовые импровизации, своеобразно звучащие на виолончели гитарные «запилы» в духе легендарных рок-музыкантов.

Видео выступлений:

Виртуоз, яркая личность, «народный контрабас России» Михаил Дзюдзе (Санкт-Петербург) и оркестр «Золотая мелодия» выступят на одной из главных концертных площадок Удмуртии.

Михаил Дзюдзе — заслуженный артист России, музыкант, один из основателей известного ансамбля «Терем-квартет » , член союза концертных деятелей России и Международного союза музыкальных деятелей, первый исполнитель, который успешно вывел на сольную сцену балалайку-контрабас.

Оркестр народных инструментов «Золотая мелодия» — самобытный коллектив, имеющий за плечами богатый опыт выступлений не только на самых лучших площадках республики, но и за её пределами. В последние годы оркестр не раз завоевывал всевозможные награды на престижных Российских и Международных конкурсах.Художественный руководитель и дирижер — Лев Накаряков.

В программе: произведения Грига, Сибелиуса, Баха, Альбениса, а так же обработки народных песен («Утёс», «Как под горкой», «Очи чёрные»).

Видео выступлений:

Виртуоз, яркая личность, «народный контрабас России» Михаил Дзюдзе (Санкт-Петербург) и оркестр «Золотая мелодия» выступят на одной из главных концертных площадок Удмуртии.

Михаил Дзюдзе — заслуженный артист России, музыкант, один из основателей известного ансамбля «Терем-квартет » , член союза концертных деятелей России и Международного союза музыкальных деятелей, первый исполнитель, который успешно вывел на сольную сцену балалайку-контрабас.

Оркестр народных инструментов «Золотая мелодия» — самобытный коллектив, имеющий за плечами богатый опыт выступлений не только на самых лучших площадках республики, но и за её пределами. В последние годы оркестр не раз завоевывал всевозможные награды на престижных Российских и Международных конкурсах.Художественный руководитель и дирижер — Лев Накаряков.

В программе: произведения Грига, Сибелиуса, Баха, Альбениса, а так же обработки народных песен («Утёс», «Как под горкой», «Очи чёрные»).

Видео выступлений:

Виртуоз, яркая личность, «народный контрабас России» Михаил Дзюдзе (Санкт-Петербург) и оркестр «Золотая мелодия» выступят на одной из главных концертных площадок Удмуртии.

Михаил Дзюдзе — заслуженный артист России, музыкант, один из основателей известного ансамбля «Терем-квартет » , член союза концертных деятелей России и Международного союза музыкальных деятелей, первый исполнитель, который успешно вывел на сольную сцену балалайку-контрабас.

Оркестр народных инструментов «Золотая мелодия» — самобытный коллектив, имеющий за плечами богатый опыт выступлений не только на самых лучших площадках республики, но и за её пределами. В последние годы оркестр не раз завоевывал всевозможные награды на престижных Российских и Международных конкурсах.Художественный руководитель и дирижер — Лев Накаряков.

В программе: произведения Грига, Сибелиуса, Баха, Альбениса, а так же обработки народных песен («Утёс», «Как под горкой», «Очи чёрные»).

Видео выступлений:

4 ноября Удмуртская филармония проводит акцию «Ночь искусств». Она включает два проекта — это квест-история «Тайны закулисья Филармонии» и к онцерт московской группы Marimba plus duo.Задача участников квеста «спасти» концерт, который находится под угрозой срыва из-за похищенных у маримбафониста палочек. Пройдя несколько творческих испытаний, ощутив на «своей шкуре» сложность работы артистов филармонии, разгадав хитрые загадки злодея, команда должна спасти музыкантов группы Marimba plus duo от провала. Marimba Plus Duo. Солисты хорошо известного в России коллектива Marimba Plus, Лев Слепнер и Татьяна Шишкова, объединились в дуэт для создания неповторимого сочетания двух завораживающих звуков — маримбы и вокала .

Лев Слепнер — маримбофонист, композитор и перкуссионист, основатель собственного коллектива Marimba Plus. Официальный эндорсер Yamaha, Istanbul Agop, Encore Mallets (США) и MalettKat (США). Лауреат премии высших достижений в искусстве «Триумф» (молодежный раздел) как композитор и лучший джазовый музыкант 2002 года.

Лев Слепнер является автором музыки всех семи альбомов Marimba Plus, а также автором саундтреков ко всем мультфильмам режиссёра Юлии Ароновой.

Видео выступлений:

Татьяна Шишкова — вокалистка, удивительно владеющая стилем world music и имеющая в своём репертуаре песни более чем на 10 языках народов мира. Обладательница титула «Голос Фламенко России», Татьяна является постоянной участницей ведущих фестивалей фламенко в России.

С 2008 года Татьяна работает с хореографом Натальей Зайковой (Санкт-Петербург) и участвует в её авторских постановках Фрида и Легенда о Жанне Д’Арк.

С 2012 года Татьяна является лидирующей вокалисткой группы Marimba Plus.

С 2015 года Татьяна и Лев являются действующими преподавателями Школы Музыки Marimba Plus.

Музыканты сотрудничали и выступали вместе с Игорем Бутманом, Linley Marthe, Trilok Gurtu, Paco Sery, Alessandro Napolitano, Didier Lockwood, Adrian Sanchez (flamenco dance), Billy Cobham, Cindy Blackman, Dominique Di Piazza и др.

Вышедший недавно клип дуэта на джазовый стандарт 'Round Midnight сразу охарактеризовал особый саунд Marimba Plus Duo: экзотическая маримба, совершенно неповторимый вокал и ритмы, под которые хочется танцевать.

Видео выступлений:

4 ноября Удмуртская филармония проводит акцию «Ночь искусств». Она включает два проекта — это квест-история «Тайны закулисья Филармонии» и к онцерт московской группы Marimba plus duo.Задача участников квеста «спасти» концерт, который находится под угрозой срыва из-за похищенных у маримбафониста палочек. Пройдя несколько творческих испытаний, ощутив на «своей шкуре» сложность работы артистов филармонии, разгадав хитрые загадки злодея, команда должна спасти музыкантов группы Marimba plus duo от провала. Marimba Plus Duo. Солисты хорошо известного в России коллектива Marimba Plus, Лев Слепнер и Татьяна Шишкова, объединились в дуэт для создания неповторимого сочетания двух завораживающих звуков — маримбы и вокала .

Лев Слепнер — маримбофонист, композитор и перкуссионист, основатель собственного коллектива Marimba Plus. Официальный эндорсер Yamaha, Istanbul Agop, Encore Mallets (США) и MalettKat (США). Лауреат премии высших достижений в искусстве «Триумф» (молодежный раздел) как композитор и лучший джазовый музыкант 2002 года.

Лев Слепнер является автором музыки всех семи альбомов Marimba Plus, а также автором саундтреков ко всем мультфильмам режиссёра Юлии Ароновой.

Видео выступлений:

Татьяна Шишкова — вокалистка, удивительно владеющая стилем world music и имеющая в своём репертуаре песни более чем на 10 языках народов мира. Обладательница титула «Голос Фламенко России», Татьяна является постоянной участницей ведущих фестивалей фламенко в России.

С 2008 года Татьяна работает с хореографом Натальей Зайковой (Санкт-Петербург) и участвует в её авторских постановках Фрида и Легенда о Жанне Д’Арк.

С 2012 года Татьяна является лидирующей вокалисткой группы Marimba Plus.

С 2015 года Татьяна и Лев являются действующими преподавателями Школы Музыки Marimba Plus.

Музыканты сотрудничали и выступали вместе с Игорем Бутманом, Linley Marthe, Trilok Gurtu, Paco Sery, Alessandro Napolitano, Didier Lockwood, Adrian Sanchez (flamenco dance), Billy Cobham, Cindy Blackman, Dominique Di Piazza и др.

Вышедший недавно клип дуэта на джазовый стандарт 'Round Midnight сразу охарактеризовал особый саунд Marimba Plus Duo: экзотическая маримба, совершенно неповторимый вокал и ритмы, под которые хочется танцевать.

Видео выступлений:

Филармония дарит публике роскошный подаро к — долгожданную встречу с несравненной Ниной Шацкой.Заслуженная артистка России, дива русского романса Нина Шацкая — одна из самых красивых академических и джазовых певиц современности. Отличительной чертой её творчества являются необычные трактовки традиционных произведений, синтез разных жанров и что наиболее важно — высочайшая исполнительская культура .

В Ижевск вокалистка везёт один из лучших проектов — моно-спектакль «Мы только знакомы», в котором прозвучат романсы Бориса Прозоровского, Бориса Фомина и Дмитрия Селипанова. Публика сможет услышать не только признанные шедевры жанра, но и познакомиться с редко исполняемыми романсами, и даже узнать фрагменты биографий композиторов.

Инструментальное сопровождение: Д. Селипанов (фортепиано), И. Иванушкин (контрабас) и А. Ботвинкин (ударные).

Видео выступлений:

Филармония дарит публике роскошный подаро к — долгожданную встречу с несравненной Ниной Шацкой.Заслуженная артистка России, дива русского романса Нина Шацкая — одна из самых красивых академических и джазовых певиц современности. Отличительной чертой её творчества являются необычные трактовки традиционных произведений, синтез разных жанров и что наиболее важно — высочайшая исполнительская культура .

В Ижевск вокалистка везёт один из лучших проектов — моно-спектакль «Мы только знакомы», в котором прозвучат романсы Бориса Прозоровского, Бориса Фомина и Дмитрия Селипанова. Публика сможет услышать не только признанные шедевры жанра, но и познакомиться с редко исполняемыми романсами, и даже узнать фрагменты биографий композиторов.

Инструментальное сопровождение: Д. Селипанов (фортепиано), И. Иванушкин (контрабас) и А. Ботвинкин (ударные).

Видео выступлений:

Академическая хоровая капелла Удмуртии, оркестр народных инструментов «Золотая мелодия», эстрадный ансамбль «Шулдыр ?ыт» и ансамбль песни и танца «Италмас» исполнят свои лучшие номера.

Академическая хоровая капелла Удмуртии, оркестр народных инструментов «Золотая мелодия», эстрадный ансамбль «Шулдыр ?ыт» и ансамбль песни и танца «Италмас» исполнят свои лучшие номера.

Мы постараемся, чтобы ваше настроение стало добрым, а сердце — наполненным, обогащенным искренней любовью к музыке.

Чтобы почувствовать энергию, которая идет от музыкантов, вы должны быть внутри этого процесса.

Солисты: Е. Гербер, Л. Писмерова, О. Михеева, Р. Ашрапов, А. Саначев, И.Михайлов.

Дирижеры: Борис Беккер, Фирдавис Ханнанов.

Мы постараемся, чтобы ваше настроение стало добрым, а сердце — наполненным, обогащенным искренней любовью к музыке.

Чтобы почувствовать энергию, которая идет от музыкантов, вы должны быть внутри этого процесса.

Солисты: Е. Гербер, Л. Писмерова, О. Михеева, Р. Ашрапов, А. Саначев, И.Михайлов.

Дирижеры: Борис Беккер, Фирдавис Ханнанов.

Мы постараемся, чтобы ваше настроение стало добрым, а сердце — наполненным, обогащенным искренней любовью к музыке.

Чтобы почувствовать энергию, которая идет от музыкантов, вы должны быть внутри этого процесса.

Солисты: Е. Гербер, Л. Писмерова, О. Михеева, Р. Ашрапов, А. Саначев, И.Михайлов.

Дирижеры: Борис Беккер, Фирдавис Ханнанов.

Мы постараемся, чтобы ваше настроение стало добрым, а сердце — наполненным, обогащенным искренней любовью к музыке.

Чтобы почувствовать энергию, которая идет от музыкантов, вы должны быть внутри этого процесса.

Солисты: Е. Гербер, Л. Писмерова, О. Михеева, Р. Ашрапов, А. Саначев, И.Михайлов.

Дирижеры: Борис Беккер, Фирдавис Ханнанов.

Состав: Максим Леонидов — вокал, автор песен, гитара, губная гармошка;

Состав: Максим Леонидов — вокал, автор песен, гитара, губная гармошка;

В программе прозвучат православные духовные песнопения, полюбившиеся зрителю народные песни и романсы, произведения собственного сочинения.

Квартет «Притча» — участник множества всероссийских и международных конкурсов и фестивалей, среди которых: Международный фестиваль православной музыки в Польше и Международный фестиваль духовной музыки в Болгарии, Международный хоровой фестиваль в Греции, хоровая Олимпиада в Корее, Международный фестиваль искусств в Англии и многие другие.

• Сергей Уренцев — 2-й тенор — художественный руководитель квартета

• Александр Темираев — 1-й тенор

• Денис Осянин — баритон

• Федор Гарипов — бас.

В программе прозвучат православные духовные песнопения, полюбившиеся зрителю народные песни и романсы, произведения собственного сочинения.

Квартет «Притча» — участник множества всероссийских и международных конкурсов и фестивалей, среди которых: Международный фестиваль православной музыки в Польше и Международный фестиваль духовной музыки в Болгарии, Международный хоровой фестиваль в Греции, хоровая Олимпиада в Корее, Международный фестиваль искусств в Англии и многие другие.

• Сергей Уренцев — 2-й тенор — художественный руководитель квартета

• Александр Темираев — 1-й тенор

• Денис Осянин — баритон

• Федор Гарипов — бас.

Праздничный концерт, посвященный 30-летию Республиканской детской школы искусств с участием ведущих профессиональных музыкальных коллективов Удмуртской Республики

Сказочная, но почти правдивая история о настоящей жизни тех, кого называют Бабами-Ягами. Все думают, что они вредные и противные, жадные и хитрые, но на самом деле все совсем не так… Никто не может лучше Бабы-Яги шутить и танцевать, петь и веселиться, по-настоящему дружить и любить! Хотите узнать всю правду о той, кого называют Баба-Яга «костяная нога»? Приходите на веселый спектакль «Трижды три бабы Яги»!

Спектакль-участник Международного фестиваля современной драматургии «Коляда-plays».

Режиссер — Павел ЗОРИН

Драматурги — Глеб ПАВЛОИД и Екатерина ГУЗЁМА

Художественное оформление — микро-арт-группа «Город Устинов», Ольга КОРЕПАНОВА, Герман СУСЛОВ.

Художественный руководитель и дирижер Лев Накаряков

Художественный руководитель и дирижер Лев Накаряков

Лука Стриканьоли — один из самых захватывающих сегодня музыкантов в мире акустической гитары.

Лука Стриканьоли обходит привычные границы акустической гитары, приспосабливая её к любому жанру от поп до рок музыки, от известных мелодий из фильмов к собственным сочинениям." (CandyRat rec. США).

После двух аншлаговых туров по концертным и филармоническим залам России, Лука возвращается к нам с новой программой и новым инструментом — трёхгрифной акустической гитарой, что является настоящей редкостью среди акустических гитаристов мира.

Лука родился в 1991 году в Варезе, на севере Италии. С ранних лет он демонстрировал своё влечение к игре на гитаре. С 10 лет начал брать уроки. Впоследствии его всё больше стали привлекать нетрадиционные техники игры на гитаре, он много экспериментировал с инструментом, пробовал его в сочетании с другими. Лука быстро достиг успехов, его заметили. Он побеждал в различных шоу, демонстрирующих молодые таланты, а в 22 года стал одним из первых молодых итальянских гитаристов, на которого обратил внимание известный американский гитарный лейбл «CandyRat Records» .

Настоящий прорыв произошёл в феврале 2015 года, когда Лука обнародовал свою версию известного хита AC DC «Thunderstruck». Через месяц количество просмотров на youtube достигло 2,5 млн, а в Facebook 4 млн. Буквально весь мир засыпал молодого гитариста предложениями. В сентябре 2015 Лука уезжает в первый тур по Великобритании и становится самым обсуждаемым гитаристом на всемирном гитарном форуме в Лондоне «London Acoustic Guitar Show 2015″.

Практически сразу же получает приглашение на второй тур в январе 2016. В октябре первый тур в России, где Луку ожидали настоящие аншлаги на больших площадках и приглашение на повторные турне. В октябре же 2015 года выходит его первый альбом на CandyRat rec., который сразу расходится большими тиражами по всеми миру. 2015 год Лука завершает гастролями по Германии, а в 2016 году он покоряет Китай, Скандинавию и знаменитый Фестиваль Виртуозов на острове Реюньон, настрольная карта Европы растёт с каждым месяцем.

Кроме запредельной техники игры, Лука очаровывает публику своим молодым итальянским обаянием, превращая каждое своё движение, ноту, слово или улыбку в незабываемое шоу. Он единственный в мире, кто способен играть сразу на 2-х, 3-х и 5-ти гитарах одновременно. Он использует даже ноги в игре на гитаре, на что легендарный Стенли Джордан (4 номинации на ГРЭММИ) сказал, что Лука расширил жанр fingerstyle до fingerfootstyle.

Видео выступлений:

Лука Стриканьоли — один из самых захватывающих сегодня музыкантов в мире акустической гитары.

Лука Стриканьоли обходит привычные границы акустической гитары, приспосабливая её к любому жанру от поп до рок музыки, от известных мелодий из фильмов к собственным сочинениям.» (CandyRat rec. США).

После двух аншлаговых туров по концертным и филармоническим залам России, Лука возвращается к нам с новой программой и новым инструментом — трёхгрифной акустической гитарой, что является настоящей редкостью среди акустических гитаристов мира.

Лука родился в 1991 году в Варезе, на севере Италии. С ранних лет он демонстрировал своё влечение к игре на гитаре. С 10 лет начал брать уроки. Впоследствии его всё больше стали привлекать нетрадиционные техники игры на гитаре, он много экспериментировал с инструментом, пробовал его в сочетании с другими. Лука быстро достиг успехов, его заметили. Он побеждал в различных шоу, демонстрирующих молодые таланты, а в 22 года стал одним из первых молодых итальянских гитаристов, на которого обратил внимание известный американский гитарный лейбл «CandyRat Records» .

Настоящий прорыв произошёл в феврале 2015 года, когда Лука обнародовал свою версию известного хита AC DC «Thunderstruck». Через месяц количество просмотров на youtube достигло 2,5 млн, а в Facebook 4 млн. Буквально весь мир засыпал молодого гитариста предложениями. В сентябре 2015 Лука уезжает в первый тур по Великобритании и становится самым обсуждаемым гитаристом на всемирном гитарном форуме в Лондоне «London Acoustic Guitar Show 2015″.

Практически сразу же получает приглашение на второй тур в январе 2016. В октябре первый тур в России, где Луку ожидали настоящие аншлаги на больших площадках и приглашение на повторные турне. В октябре же 2015 года выходит его первый альбом на CandyRat rec., который сразу расходится большими тиражами по всеми миру. 2015 год Лука завершает гастролями по Германии, а в 2016 году он покоряет Китай, Скандинавию и знаменитый Фестиваль Виртуозов на острове Реюньон, настрольная карта Европы растёт с каждым месяцем.

Кроме запредельной техники игры, Лука очаровывает публику своим молодым итальянским обаянием, превращая каждое своё движение, ноту, слово или улыбку в незабываемое шоу. Он единственный в мире, кто способен играть сразу на 2-х, 3-х и 5-ти гитарах одновременно. Он использует даже ноги в игре на гитаре, на что легендарный Стенли Джордан (4 номинации на ГРЭММИ) сказал, что Лука расширил жанр fingerstyle до fingerfootstyle.

Видео выступлений:

Лука Стриканьоли — один из самых захватывающих сегодня музыкантов в мире акустической гитары.

Лука Стриканьоли обходит привычные границы акустической гитары, приспосабливая её к любому жанру от поп до рок музыки, от известных мелодий из фильмов к собственным сочинениям.» (CandyRat rec. США).

После двух аншлаговых туров по концертным и филармоническим залам России, Лука возвращается к нам с новой программой и новым инструментом — трёхгрифной акустической гитарой, что является настоящей редкостью среди акустических гитаристов мира.

Лука родился в 1991 году в Варезе, на севере Италии. С ранних лет он демонстрировал своё влечение к игре на гитаре. С 10 лет начал брать уроки. Впоследствии его всё больше стали привлекать нетрадиционные техники игры на гитаре, он много экспериментировал с инструментом, пробовал его в сочетании с другими. Лука быстро достиг успехов, его заметили. Он побеждал в различных шоу, демонстрирующих молодые таланты, а в 22 года стал одним из первых молодых итальянских гитаристов, на которого обратил внимание известный американский гитарный лейбл «CandyRat Records» .

Настоящий прорыв произошёл в феврале 2015 года, когда Лука обнародовал свою версию известного хита AC DC «Thunderstruck». Через месяц количество просмотров на youtube достигло 2,5 млн, а в Facebook 4 млн. Буквально весь мир засыпал молодого гитариста предложениями. В сентябре 2015 Лука уезжает в первый тур по Великобритании и становится самым обсуждаемым гитаристом на всемирном гитарном форуме в Лондоне «London Acoustic Guitar Show 2015».

Практически сразу же получает приглашение на второй тур в январе 2016. В октябре первый тур в России, где Луку ожидали настоящие аншлаги на больших площадках и приглашение на повторные турне. В октябре же 2015 года выходит его первый альбом на CandyRat rec., который сразу расходится большими тиражами по всеми миру. 2015 год Лука завершает гастролями по Германии, а в 2016 году он покоряет Китай, Скандинавию и знаменитый Фестиваль Виртуозов на острове Реюньон, настрольная карта Европы растёт с каждым месяцем.

Кроме запредельной техники игры, Лука очаровывает публику своим молодым итальянским обаянием, превращая каждое своё движение, ноту, слово или улыбку в незабываемое шоу. Он единственный в мире, кто способен играть сразу на 2-х, 3-х и 5-ти гитарах одновременно. Он использует даже ноги в игре на гитаре, на что легендарный Стенли Джордан (4 номинации на ГРЭММИ) сказал, что Лука расширил жанр fingerstyle до fingerfootstyle.

Видео выступлений:

В концерте принимает участие детская школа-студия им. Л. В. Мамонтовой.

Художественный реководитель Семен Байкузин

В концерте принимает участие детская школа-студия им. Л. В. Мамонтовой.

Художественный реководитель Семен Байкузин

Эстрадный ансамбль «Шулдыр ?ыт» вот уже 40 лет держит высокую планку лучшего эстрадного коллектива на удмуртской сцене. В этом легендарном ансамбле удивительным образом взаимодействуют уже известные артисты и начинающие свой творческий путь молодые исполнители.Публику ждет много сюрпризов и приятные встречи с любимыми артистами. Свой юбилей музыканты отметят ярко и весело — в концерте, посвященном 40-летию ансамбля, примут участие лучшие танцевальные коллективы Удмуртии, артисты удивят новыми яркими сценическими образами и современным репертуаром!

Так же в этот вечер на одной сцене встретятся разные поколения артистов ансамбля: от создания коллектива до наших дней!

И это еще не всё: в честь 40-летнего юбилея ансамбль «Шулдыр ?ыт» готовит для своих дорогих зрителейбольшой СЮРПРИЗ!

Эстрадный ансамбль «Шулдыр ?ыт» вот уже 40 лет держит высокую планку лучшего эстрадного коллектива на удмуртской сцене. В этом легендарном ансамбле удивительным образом взаимодействуют уже известные артисты и начинающие свой творческий путь молодые исполнители.Публику ждет много сюрпризов и приятные встречи с любимыми артистами. Свой юбилей музыканты отметят ярко и весело — в концерте, посвященном 40-летию ансамбля, примут участие лучшие танцевальные коллективы Удмуртии, артисты удивят новыми яркими сценическими образами и современным репертуаром!

Так же в этот вечер на одной сцене встретятся разные поколения артистов ансамбля: от создания коллектива до наших дней!

И это еще не всё: в честь 40-летнего юбилея ансамбль «Шулдыр ?ыт» готовит для своих дорогих зрителейбольшой СЮРПРИЗ!

Музыка — Г. Гладкова, слова — Ю.Энтина.

При участии заслуженной артистки УР Вероники Пушиной, Дмитрия Сухих и Юлии Галихановой.

Музыка — Г. Гладкова, слова — Ю.Энтина.

При участии заслуженной артистки УР Вероники Пушиной, Дмитрия Сухих и Юлии Галихановой.

В программе принимают участие гости из Италии — дирижер Леонардо Куадрини и Наталья Чайковская (скрипка), а так же Никита Зимин (саксофон) и солисты оркестра.

В программе принимают участие гости из Италии — дирижер Леонардо Куадрини и Наталья Чайковская (скрипка), а так же Никита Зимин (саксофон) и солисты оркестра.

В числе которых популярные песни «Чипчирган» (на стихи Г. А. Ходырева), «Чуж италмас шуисько ке…» (стихи автора), «Туриос» (на стихи Н. Байтерякова). В 1995 г. издан сборник его детских песен «Чибори» (Ижевск), в 2006 г. — «Тон сярысь кырзасько».

В концерте принимают участие:

В числе которых популярные песни «Чипчирган» (на стихи Г. А. Ходырева), «Чуж италмас шуисько ке…» (стихи автора), «Туриос» (на стихи Н. Байтерякова). В 1995 г. издан сборник его детских песен «Чибори» (Ижевск), в 2006 г. — «Тон сярысь кырзасько».

В концерте принимают участие:

О Денисе Мажукове отзываются, как о беспрецедентном виртуозе рок-н-ролльной игры. Совершенство техники, качественный звук, колоссальный темперамент, безупречное чувство стиля — отличительные свойства музыканта. Взрывное выступление артиста способно создать отличное настроение и зарядить положительными импульсами и настоящим драйвом!

В 2014 году Денис Мажуков выпустил свой первый альбом на русском языке, состоящий как из его собственных композиций, так и произведений его отца — Алексея Мажукова: music.ya…6653

Успех этого релиза и стал толчком к созданию новой программы, которая будет представлена в рамках гастрольного тура осенью 2017 года.

В концерте принимают участие: Вадим Иващенко (гитара), Владимир Чиркин (бас — гитара), Александр Тимофеев (ударные).

Видео выступлений:

О Денисе Мажукове отзываются, как о беспрецедентном виртуозе рок-н-ролльной игры. Совершенство техники, качественный звук, колоссальный темперамент, безупречное чувство стиля — отличительные свойства музыканта. Взрывное выступление артиста способно создать отличное настроение и зарядить положительными импульсами и настоящим драйвом!

В 2014 году Денис Мажуков выпустил свой первый альбом на русском языке, состоящий как из его собственных композиций, так и произведений его отца — Алексея Мажукова: music.yandex.ru/album/2816653

Успех этого релиза и стал толчком к созданию новой программы, которая будет представлена в рамках гастрольного тура осенью 2017 года.

В концерте принимают участие: Вадим Иващенко (гитара), Владимир Чиркин (бас — гитара), Александр Тимофеев (ударные).