Петербургская филармония им. Шостаковича

• погулять по залу на видео-экскурсии с музыковедом• пройти микро-курс Знакомство с композиторами• послушать подкаст о том, как мы чувствуем классику • пройти па-па-па-пам-тренажер • посмотреть концерт с комментариями музыковеда в субтитрах• рассказать, как вы выбираете, что послушать • послушать музыку, которую любил Толстой • сориентироваться в музыкальных эпохах • почитать о том, как как зал влияет на музыку

📦 Еще тысяча всего в коробке:

📳 Подпишитесь на рассылку, она поможет не пропускать все важное.

🧑🏻‍💻 Ваш комментарий должен быть разумным, спокойным и вежливым, о чем бы вы ни писали. Если ваш комментарий не по теме поста, напишите нам в личные сообщения: vk.me/philharmoniaspb

• Записи сообщества
• Поиск

Мы благодарим наших внимательных и заинтересованных читателей. Решили разобраться вместе с вами в одном из вопросов викторины к 100-летию филармонии: Где располагался Малый зал до декабря 1921 года?

Пост с видео-вопросом можете посмотреть здесь: https://vk.com/philharmoniaspb?w=wall-34884057_66549 До декабря 1921 года он располагался в Капелле, а после — в Бетховенском фойе Большого зала. Показать полностью.

Цитата из интервью Ирины Родионовой — автора и куратора digital-проекта «100-летие филармонии»: «Действительно, до 1921 года Малый зал располагался в Капелле, и лишь с 1921 года стал располагаться в Бетховенском фойе. Все знают, что он был открыт в 1949 году на Невском, 30 в бывшем Доме Энгельгардта, где в 1802 году начались первые публичные концерты имперской столицы. Но, оказывается, Малый зал был в филармонии с первых дней её существования, хотя местоположение его менялось. Почти 10 лет, до 1931 года, он располагался в нынешнем Бетховенском фойе Большого зала. Никто, кстати, никогда не мог объяснить, почему фойе называется Бетховенским, а теперь мы это знаем: имя Бетховена было присвоено Малому залу в 1927 году, когда проходили мемориальные торжества к 100-летию смерти великого немецкого композитора. Вскоре концерты там прекратились, а большое фойе так и осталось Бетховенским. Но первым Малым залом филармонии был зал Капеллы. Все её помещения, а также большой хор, детский хор мальчиков и образовательные классы «малолетних певчих» вошли в состав Филармонии в 1921 году, но вскоре были выведены из штата. Этот факт тоже как-то затерялся в истории». https://spbcult.ru/articles/iskusstvo-i-kultura/elekt..

Благодарим внимательных Алексея Шамрова и Елену Петрову и также приглашаем их на концерты в филармонию.

Еще больше исторических фактов вы найдете на сайте digital-проекта «100-летие филармонии» https://100philharmonia.spb.ru/

Музыка и шум: выпуск 1

Если музыкальные звуки, в отличие от шума, организованы и выстроены в определенную систему, то можно ли приручить шум и получить музыку?

За последние чуть больше чем сто лет музыка прошла путь-исследование: пересматривала принципы и методы сочинения прошлого, отказывалась от них, переворачивала; по-новому проявляла себя в жизни человека и в пространстве искусств, использовала возможности записи и обработки звука, искала смысл и материал в неожиданных источниках.Показать полностью.

Мы решили обозначить несколько точек на карте этого пути и придумали серию постов о шуме и музыке вместе с нашим другом и партнёром — компанией ПАО «НК «Роснефть».

Первыми композиторами, которые требовали обратить особое внимание на шум и включить его в звуковую палитру произведений, были итальянские футуристы начала 20 века. В их манифесте «Искусство шумов», написанном Луиджи Руссоло в 1913 году, говорится о том, что человеческое ухо слишком привыкло к пестроте, насыщенности и шуму городского пространства. Чтобы современный человек не был равнодушным к музыке, ему нужно ещё больше разнообразных акустических впечатлений. Поэтому необходим новый подход к композиции и музыкальным инструментам.

Полный текст этого манифеста, который повлиял на многих композиторов 20 века: https://vk.cc/caGwsz Воссозданные шумовые инструменты (интонарумори) https://vk.cc/caIFgo Оригинальная запись произведения Руссоло Serenata для интонарумори и инструментов: https://vk.cc/caIFec

Напишите в комментариях: где для вас кончается шум и начинается музыка?

Рады объявить результаты викторины к 100-летию филармонии.

Каждую среду и пятницу мы публиковали видео с вопросом. Выполнили все условия конкурса (подписаны на аккаунт филармонии, ставили лайки постам и правильно отвечали):Показать полностью.

Поздравляем победителей и просим написать в личные сообщения в нашей группе для выбора пригласительных на один из концертов Большого зала филармонии: 25.02, 26.02, 1.03, 03.03, 05.03 (один концерт на выбор).

Правильные ответы:1) Придворный оркестр2) директор Эмиль Купер3) фильм «Нетерпимость»4) Малый зал располагался до 1921 г. в Бетховенском фойе 5) Бетховен, Вагнер, Чайковский, Скрябин

Фортепианный вечер Ефима Бронфмана в Петербургской филармонии

И критики, и публика всегда отмечают его взрывное, страстное исполнение, виртуозную технику, силу и исключительный лирический дар. Выступления Ефима Бронфмана настолько запоминающиеся, что находят отражение и в художественной литературе. Вот фрагмент из романа Филипа Рота «Людское клеймо», описывающий репетицию пианиста в Тэнглвуде: Показать полностью.

«…Но тут появляется Бронфман. Бронтозавр Бронфман! Мистер Фортиссимо! Он выходит и играет Прокофьева в таком темпе и с такой лихостью, что выбивает из меня все болезненные мысли. <…> Весело махнув на прощание рукой, он скрывается из виду, и, хотя он забирает с собой весь свой прометеев огонь, наши собственные жизни вдруг кажутся неугасимыми. Никто не умирает, никто — пока Бронфману есть что сказать на эту тему!…»

Израильский пианист Ефим Бронфман известен по всему миру, выступает с ведущими оркестрами Америки и Европы. Он был номинирован на три премии Grammy, одну из которых выиграл с Эса-Пеккой Салоненом и Лос-Анджелесским филармоническим оркестром за запись трёх фортепианных концертов Бартока.

4 марта он выступит в Петербургской филармонии с сольным концертом, который посвящён 30-летию возобновления дипломатических отношений между Россией и Израилем. В этот вечер Ефим Бронфман исполнит фортепианные произведения Бетховена, Шопена и Шумана.

Подробная программа и билеты по ссылке: https://vk.cc/cblgvM

Вокальный вечер Вальтрауд Майер

Одна из лучших вагнеровских певиц современности, звезда Байройтского фестиваля, превосходная исполнительница партий Кундри («Парсифаль») и Изольды («Тристан и Изольда») в начале марта впервые выступит в Петербургской филармонии.Показать полностью.

Режиссёр Юрген Флимм: «Её Изольда стала уже легендой. Она блестяще владеет ремеслом, техникой, вплоть до малейших деталей. <…> И ещё: она умеет вжиться в ситуацию на сцене. Она продумывает, что происходит в голове у персонажа, и затем воплощает это в движениях. А то, как она умеет выразить характер голосом — это фантастика!»

Послушайте в её исполнении Liebestod из «Тристана и Изольды»: https://vk.cc/cbgUyP

Помимо вагнеровских опер, в репертуаре Майер партии в операх итальянских и французских композиторов, а также немецкие Lieder. За артистизм, органичность образов и драматическую убедительность критики называют её «Марией Каллас нашего времени».

2 марта Вальтрауд Майер исполнит в Большом зале филармонии камерную программу: песни Шумана на стихи Гейне, песни Вольфа на стихи Мёрике и избранные песни из «Волшебного рога мальчика» Малера. В концерте принимает участие Самюэль Хассельхорн (баритон), партия фортепиано — Йозеф Брейнл. #Филармония_Петербурга_анонс

Эта неделя была яркой и подарила много впечатлений. Делимся несколькими кадрами с концертов.

На фото: Элиаху Инбал и ЗКР, Валентин Урюпин и АСО, Михаил Леонтьев и ЗКР

До встречи в филармонии

20 февраля в концерте из цикла «Филармония от ”Сотворения мира“» Заслуженный коллектив и дирижер Димитрис Ботинис исполнят сочинения Клода Дебюсси, когда-то звучавшие здесь под управлением автора! Как принимала французского композитора петербургская публика 1913-го года читайте в материале из серии «К нам едет гастролер» на сайте digital-проекта «100-летие филармонии»:https://100philharmonia.spb.ru/articles/2494/

20 февраля в Большом зале филармонии шотландский композитор Джеймс МакМиллан продирижирует собственными сочинениями.

Мы этот концерт покажем онлайн! #трансляция_концерта

Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Джеймса МакМиллана

Солист — Арсений Алексеев (саксофон)

• МакМиллан. «Исповедь Изобель Гоуди»

• МакМиллан. Концерт для саксофона с оркестром (первое исполнение в России)

• Чайковский. Фантазия для оркестра «Франческа да Римини»

• Прокофьев. Фрагменты музыки балета «Ромео и Джульетта»

• Загляните в анонс концерта, где мы кратко рассказали о произведениях МакМиллана: https://vk.com/wall-34884057_66809

Этот проект проводится в рамках международной программы UK — Russia Creative Bridge 2021-2022 при поддержке Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве Cultural and Education Section, British Embassy.

До встречи онлайн!

Пятый, завершающий вопрос викторины

Мы запустили викторину к 100-летию филармонии. Век истории в пяти вопросах.

Каждую среду и пятницу мы публикуем видео с вопросом. Победители получат билеты на концерты филармонии.Показать полностью.

Условия участия: быть подписанным на аккаунт филармонии поставить лайк этому посту выбрать правильный ответ

После того, как все 5 видео с вопросами будут опубликованы, мы подведём итоги. Участникам, которые выполнят все условия конкурса, мы подарим по 2 билета на концерты Большого зала филармонии 23.02, 25.02, 26.02, 03.03, 05.03 (один концерт на выбор). всем удачи Принять участие

Композитор-резидент Петербургской филармонии сезона 2021/22 Джеймс МакМиллан продирижирует собственными произведениями

20 февраля на заключительном концерте цикла, который знакомит слушателей с музыкой современного шотландского композитора МакМиллана, выступит сам автор. Он встанет за пульт Академического симфонического оркестра.Показать полностью.

Первым прозвучит оркестровое сочинение «Исповедь Изобель Гоуди», которое посвящено судьбе девушки, сожжённой на костре по обвинению в колдовстве и связи с дьяволом в середине XVII века. Именно с этого произведения началась мировая слава МакМиллана. В 1990 году «Исповедь» впервые была исполнена на крупнейшем в Великобритании фестивале BBC Proms и заслужила «овации, подобные которым редко можно было увидеть на британской премьере после смерти Бенджамина Бриттена».

Также состоится российская премьера его концерта для саксофона и струнного оркестра (2017), в основу которого легла традиционная шотландская музыка. В первой части звучат марш, стратспей и рил, а вторая вдохновлена гэльским псалмом — особым стилем религиозного пения, распространённым на Внешних Гебридских островах. Третья часть носит название «Jigs» и отталкивается от ритма традиционного шотландского танца. Солист — Арсений Алексеев.

Как и первый концерт в ноябре 2021 года, заключительный концерт этого цикла станет музыкальным диалогом Великобритании и России: помимо произведений МакМиллана, прозвучат сочинения русских композиторов 19 и 20 веков: фантазия для оркестра «Франческа да Римини» Чайковского и фрагменты музыки балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева.

Проект проводится при поддержке Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве Cultural and Education Section, British Embassy.

Билеты доступны по ссылке: https://vk.cc/caxx3v

А всех, кто не сможет послушать концерт в Большом зале, мы ждём на прямой трансляции!